As pinturas de Mindy Lee usan a figuración para explorar narracións e memorias autobiográficas cambiantes.Mindy naceu en Bolton, Reino Unido e graduouse no Royal College of Art en 2004 cun Máster en Pintura.Desde que se graduou, realizou exposicións individuais en Perimeter Space, Griffin Gallery e Jerwood Project Space en Londres, así como nunha ampla gama de grupos.Realizado en todo o mundo, incluso na Academia de Arte de China.
"Encántame usar pintura acrílica.É versátil e adaptable cunha rica pigmentación.Pódese aplicar como acuarela, tinta, óleo ou escultura.Non hai orde de aplicación, non dubide en explorar".
Podes falarnos un pouco da túa formación e como comezaches?
Crecín nunha familia de científicos creativos en Lancashire.Sempre quixen ser artista e movínme coa miña educación artística;completou un curso básico en Manchester, BA (pintura) en Cheltenham e Gloucester College, despois tomou un descanso de 3 anos, despois Master of Arts (Pintura) no Royal College of Art.Despois tomei dous ou tres (ás veces catro) traballos a tempo parcial mentres aínda incorporaba teimudamente a miña práctica artística na miña vida cotiá.Actualmente vivo e traballo en Londres.
Podes falarnos un pouco da túa práctica artística?
A miña práctica artística evolucionou coas miñas propias experiencias.Utilizo principalmente o debuxo e a pintura para explorar actividades familiares cotiás, rituais, lembranzas, soños e outras historias e interaccións internas.Teñen unha estraña sensación de deslizarse entre un estado e outro, e como o corpo e a escena son abertos, sempre hai potencial para o cambio.
Lembras o primeiro material artístico que che regalaron ou compraches para ti?Que é e aínda o estás usando hoxe?
Cando tiña 9 ou 10 anos, miña nai deixoume usar as súas pinturas ao óleo.Sinto que medrei!Agora non uso aceite, pero aínda me gusta usar os seus poucos pinceis
Hai algún material artístico que che guste especialmente usar e que che gusta del?
Gústame traballar con pinturas acrílicas.É versátil e adaptable cunha pigmentación rica.Pódese aplicar como acuarela, tinta, óleo ou escultura.A orde de solicitude non está estipulada, podes explorar libremente.Mantén as liñas debuxadas e os bordos nítidos, pero tamén se disipa moi ben.É rebozado e ten un tempo seco moi atractivo... que non lle gusta?
Como director artístico do Bryce Center for Music and Visual Arts, dirixes unha galería e unha educación artística mentres mantés a túa práctica artística, como equilibras as dúas cousas?
Son moi disciplinado co meu tempo e sobre min mesmo.Divido a miña semana en bloques específicos de traballo, polo que algúns días son de estudo e outros son Blyth.Enfoco o meu traballo nas dúas disciplinas.Todo o mundo ten momentos nos que necesitan máis do meu tempo, polo que hai un agasallo e unha acollida no medio.Levou anos aprender a facelo!Pero agora atopei un ritmo adaptativo que me funciona.Igualmente importante, polo ben da miña propia práctica e do Centro Bryce, é dedicar un tempo a pensar e reflexionar e permitir que afloren novas ideas.
Cres que a túa práctica artística está influenciada polos proxectos curatoriales?
Absolutamente.A comisariado é unha gran oportunidade para coñecer outras prácticas, coñecer novos artistas e engadir á miña investigación sobre o mundo da arte contemporánea.Encántame ver como cambia a arte cando se xusta co traballo doutros artistas.Pasar tempo colaborando coas prácticas e proxectos doutras persoas afecta naturalmente ao meu propio traballo.
Como influíu a maternidade na túa práctica artística?
Converterme en nai cambiou e fortaleceu fundamentalmente a miña práctica.Agora traballo de forma máis intuitiva e sigo o meu intestino.Creo que me deu máis confianza.Non teño moito tempo para procrastinar no meu traballo, polo que estou máis centrado e directo no tema e no proceso de produción.
Podes falarnos da pintura do teu vestido de dobre cara?
Estes foron feitos polo meu fillo cando era un neno.Proceden da miña experiencia de crianza receptiva.Creei pinturas ampliadas en resposta e enriba das pinturas do meu fillo.Exploran as nosas rutinas e rituais mentres pasamos do híbrido ao individual.Usar a roupa como lenzo permítelles desempeñar un papel activo na demostración de como cambian os nosos corpos.(As miñas perversións físicas durante e despois do embarazo e a roupa que descartaron os meus fillos en crecemento).
Que fas agora no estudo?
Unha serie de pequenas pinturas en seda translúcidas que exploran o mundo interior íntimo do amor, a perda, a morriña e o rexuvenecemento.Estou nunha fase apaixonante na que piden cousas novas, pero non sei ben o que é, así que non se arranxa nada e o traballo está a cambiar, sorprendéndome.
Tes ferramentas imprescindibles no teu estudo das que non podes vivir?Como os usas e por que?
Os meus cepillos de aparello, trapos e aspersores.O pincel crea unha liña moi variable e contén unha boa cantidade de pintura para xestos máis longos.Utilízase un trapo para aplicar e eliminar a pintura, e un pulverizador molla a superficie para que a pintura poida facelo por si mesma.Eu úsoos xuntos para crear unha fluidez entre engadir, mover, eliminar e volver a aplicar.
Hai algunha rutina no teu estudo que te manteña concentrado cando comezas o día?
Volvía correndo da escola pensando no que ía facer no estudo.Fago unha cervexa e volvo visitar a miña páxina do bloc de debuxos onde teño debuxos rápidos e suxestións para facer estratexias.Entón entrei directamente e esquecín o meu té e sempre acabei tomando frío.
Que escoitas no estudio?
Prefiro un estudo tranquilo para poder concentrarme no que estou a traballar.
Cal é o mellor consello que recibiches doutro artista?
Paul Westcombe deume este consello cando estaba embarazada, pero é un bo consello en calquera momento."Cando o tempo e o espazo son limitados e a túa práctica de estudo parece imposible, axusta a túa práctica para que funcione para ti".
Tes algún proxecto actual ou próximo que che gustaría compartir connosco?
Estou ansioso por expor en Women's Places Everywhere, comisariada por Boa Swindler e Infinity Bunce na Stoke Newington Library Gallery que se inaugurará o 8 de marzo de 2022. Tamén estou encantado de compartir que exporei o meu novo traballo Silk Works, un exposición individual en Portsmouth Art Space en 2022.
Para saber máis sobre o traballo de Mindy, podes visitar o seu sitio web aquí ou atopala en Instagram @mindylee.me.Todas as imaxes son cortesía do artista
Hora de publicación: 19-xan-2022